曾经有些准备申请摄影专业的学生，曾经的实习和兼职工作成为他们引以为豪的资本，殊不知无效“实习”对申请无益，没有本质性的作用。在此根底上把申请需求的作品集准备好，尽量让学校从作品集中看出你的创作才能和多种创作手法，最后一定要剖析本人的优缺陷，找出比拟合适本人的项目，同样是摄影，每个大学每个摄影专业都有本人的特性，在申请时尽量扬长补短而不是扬长避短。
在作品集方面，几乎一切学校都需求申请者提供作品集。作品集提供的方式比拟多样，能够是纸质，能够是幻灯片，也能够是CD/DVD的方式，学校普通要申请者从当选择一种方式。大多数学校都是要申请者提供CD或是DVD的方式，但是倡议学生定做局部纸质作品，当然有的申请者的作品在网上，那么能够把网址提供应学校。申请者的作品集一定要展现出本人的作风。
另外要肯定本人的专业取向选择以及最合适本人的学校，一定要到学校的网页上看学校的专业设置，理解专业的偏重点。摄影在美国大学分为很多方向：从性质上能够划分为专业摄影和艺术摄影;方式上能够划分为静态摄影以及动态摄影。在内容上又能够划分为：艺术、纪实、新闻报道、商业等。
据悉，专业摄影普通包括商业、工业、企业、广告插图、人像、新闻、科学和医学等各种摄影。而艺术摄影包括艺术家个人兴趣摄影，以及一些笼统、非银影像、手涂感光膜以及其他针对影像需求的各种新尝试。就其作用而言，专业摄影主要在于真实地反映客观事物的自身，而艺术摄影而更多的是摄影家运用本人的技术手法，经过摄影表现出本人的想法，能够在真实事物的根底上渲染、夸大。
就其就业前景而言，专家剖析说，专业摄影明显比艺术摄影就业前景更好。“从事专业摄影的人普通不久就会在事业上有一定的成就，但是从事艺术摄影的人普通主要工作不是艺术摄影，只是作为副业，但就其价值而言，艺术摄影的珍藏价值更高，而专业摄影而更多的是表现它霎时的价值。”
当然如今很多专业摄影家的作品也有一定的珍藏价值，但这毕竟是少数的。基于上述缘由，在申请的时分一定要分明本人到底要申请的是什么方向，以免未来懊悔莫及。