学校享有“全加本科教育质量第一”的名誉，更以“宽进严出”、高淘汰率的研究生高等教育而出名，今天出国留学小编就要给大家介绍圭尔夫大学艺术专业本硕设置，如果对这个话题感兴趣的话，就接着往下看吧。
圭尔夫大学艺术专业本硕设置
本科生专业
戏剧研究
戏剧研究课程是文学学士学位课程的学位课程，致力于综合研究表演和戏剧的学术和实际应用。学校提供有关戏剧文学，戏剧史，表演研究，理论和批评的广泛课程，以及导演，表演，戏剧，表演创作，场景设计，制作和技术剧院，戏剧写作和编剧以及媒体研究。
创意写作
从旅行写作和博客，游戏和新闻，到诗歌，小说和电影。该课程提高学生的表达能力，并教会学生将工作置于更广阔的全球和历史创意文本范围内。
媒体与电影研究
通过研究跨媒体形式和文本使用的惯例，学生将学习如何使用不同的平台来生产作品。课程特别关注电影，声音/音乐，视觉文化以及数字/互联网文本等。
工作室艺术
Guelph的工作室艺术课程旨在为现有的中学后课程提供渐进式的替代方案；一种结合了工作室实践及其概念和关键基础的同等优势。这种方法对所有毕业生产生了非常积极的影响，为他们提供了当代艺术史和工作室实践的大量工作知识，无论他们的职业计划如何。事实上，我们的课程被设计为工作室艺术的文学士（BA），而不是美术学士学位。BA让学生可以更轻松地将他们在工作室艺术（专业或未成年人）的学习与各种其他学科的主要和次要学习计划相结合。在建立你的职业道路方面，排列是无穷无尽的：我们的毕业生是成功的当代艺术家、画廊主、教师和艺术治疗师等等。
艺术史
艺术史是对艺术和建筑作为表现形式的研究人类创造力和作为有价值的历史文献形式。艺术史学生学习欣赏视觉艺术在人类生活中所扮演的基本和多样的角色，因为他们熟悉西方和非西方传统的主要作品。为此，学生将学习艺术作品如何体现、制约和控制文化、经济、社会、宗教、政治、种族和性别动态。艺术史课程涵盖视觉艺术的历史观点、艺术史方法和批判理论的研究，以及在艺术实践和展示中对当代问题的考虑。在这方面，我们鼓励在社会、历史和跨文化背景下对艺术、美学和视觉传统进行广泛的跨学科探索。
音乐
圭尔夫大学的音乐学士学位面向在更广泛的文科教育中对音乐和音乐研究有浓厚兴趣的学生。这是一个全面而灵活的课程，提供音乐史、理论和批评方面的指导，并研究古典音乐、世界音乐和流行音乐的重要性。学生通过技能培训、音乐课程（对于那些对高级器乐和声乐训练感兴趣的人）以及参加各种合奏来培养高度的音乐素养。随着数字技术的新设施，我们支持技术在音乐制作、发行和聆听中日益重要的重要性。我们的学生继续在音乐教育（机构和私人）、研究生音乐研究、艺术管理、表演和制作方面继续深造和就业。
研究生专业
戏剧研究
戏剧研究文学硕士学位是一个以研究为基础的学位，为学生提供与屡获殊荣的戏剧学者和从业者合作的机会。
该计划提供综合研究生教育，将多种动态方法应用于戏剧研究，将理论与实践相结合，旨在为学生准备博士水平的学习和学院的职业生涯，以及与表演艺术相关的广泛职业。该计划建立在其屡获殊荣的教师的专业知识和圭尔夫广泛的格子三大学图书馆馆藏之上。通过其课程和相对较少的入学许可的现成监督，以及通过其最终项目（论文或研究论文），戏剧研究硕士课程鼓励独立研究和自学，并且以研究为导向，而不是提供戏剧实践的研究生水平培训。请注意，您必须在申请该计划时选择论文流（）或课程流（：L）。
该计划的毕业生可以进入博士课程和学术职位，并在艺术管理、研究、法律、教学、出版、媒体、创意写作、公共关系和娱乐业从事职业。
创意写作
我们的MFA项目位于加拿大最多元化的城市多伦多，欢迎并在结构上培养和支持许多声音和广泛的想象。我们杰出的教师和我们许多备受赞誉的毕业生认识到语言的力量可以召唤一个不同的世界。我们提供关于小说、创意非小说、戏剧和诗歌的研讨会。定义特征包括创新的全体课程，与专业作家的为期一个学期的指导，以及在多伦多市中心学校设计和教授创意写作研讨会的机会。
工作室艺术
圭尔夫大学的MFA课程提供出色的教育体验，促进积极的艺术创作，包括冒险、承诺和批判性洞察力。该计划同样支持跨学科和特定媒体的实践。探索当代艺术理论和实践的活跃小组研讨会激发了艺术作品的个人发展。MFA 课程的创新课程还包括教育学研讨会课程，该课程将教学视为许多当代艺术家的补充追求。
课程的结构为四个学期（两个学年）的全日制入学。学位候选人提交一篇论文，该论文由艺术品展览、书面支持文件和口试组成——这三个部分代表了全面而综合的艺术实践。在整个学习期间，教师顾问与学生密切合作，指导个人艺术作品和研究项目。作为一个高潮，每个学期都会以密集的正式评论结束，所有研究生教师、学生和特邀的杰出艺术家和艺术专业人士都参与其中。
艺术史和视觉文化
艺术史和视觉文化硕士研究来自不同文化的图像、物体和空间的生产和接收。它挑战关于认知和感知的流行观念，包括对眼睛的研究。因为视觉对于我们理解文化差异和历史变迁至关重要，所以艺术史和视觉文化研究非常关注种族、民族、性别、性和阶级等相互依存的元素构建身份的方式。它要求我们在全球范围内跨越文化和国界进行思考。我们培养学生进行初步研究，深入思考视觉的塑造，探索艺术和视觉文化写作的关键基础。
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